說到「花紙轉寫」或「轉印技術」，很多人可能會聯想到uniqlo的設計款T恤，將圖案轉印到服裝材質，其實，轉印技術應用在瓷器時，不論網版設計、底片製作、分色套印、色彩研磨和貼印燒製等工序，都要求精湛的職人手藝，新太源是鶯歌第一間花紙轉印公司，也是如今少數仍屹立不搖的獨特印刷業者。
五十多年前，十幾歲的王文錫走上了轉印之路，在鶯歌陶瓷出口的盛世，以印刷專業參與其中，為陶瓷化妝生色，賦予全新面目。不過，「因為亞洲金融風暴，業績大降，開始積極思考轉型的方法。」但新太源第二代王升說：「我父親還是想推廣印刷工夫，當時開設的工坊以團體DIY為主要導向，後來轉而開發自家商品，做客製化禮贈品。」適逢2010年代，政府在各地推廣觀光工廠，「於是新太源開始做工廠場域的修整，修整完就是現在『新太源藝術工坊』的模樣」。
入口的歐式古典巴洛克立面，進門後馬上會映入眼簾的名畫轉印馬賽克大柱，再加上展示架滿滿的新太源自製馬克杯，說是「戰力展示」也好，在當時觀光工廠潮流中，可說新太源打出了誠意十足的長輩起手式。
受訪者王升面對陶瓷與印刷業找不到年輕新手的隱憂、身為第二代接班人對產業和工廠的掌握和行銷都需要有系統的協助，以及意圖重整工廠卻無頭緒等問題。
在2020年的當下，經歷金融風暴以來的最大危機，新太源再次被迫放慢腳步，思索工廠能如何與觀光合作，在產業的轉型和再造中，該如何以新的工廠和品牌面貌和當代消費者溝通，是新太源接班人王升的任務，也是設計團隊生活起物在打開工廠計劃中介入的起點。
「生活起物」：關鍵在盤點和重整
「剛看到新太源的時候，感覺資訊很爆炸，內容跟訊息片段又瑣碎。我們認為，不管是品牌或公司，應該不只是先把公司整理好，而是回頭審視品牌和產業狀況。所以我們在最初，是去了解它的背景和現況。」為臺中勤美誠品、毓繡美術館等設計空間，也和勤美術館合作裝置藝術，生活起物的強項除了商品開發與策展以外，正在於品牌規劃和空間設計。他們多次到新太源現場，認為第一階段最重要的是盤點和分析。
瓷器業界的印刷奧秘，必然得從「魅力和優勢的盤點分析」開始。在這方面，王升同意新太源的優勢在於製作端的存在意義，「希望大家來鶯歌，不是只看到商品，也要看到商品是怎麼做出來的」，現在的轉印產業，在臺灣剩下不到五間工廠，「圖案不是電腦掃描放在盤子上就好，要透過印刷跟技術。我們想自己整理好，吸引觀光客。」因此，在打開工廠的計劃初啟時，新太源重新整理歷史資源，發現早期餐盤上的圖樣、插座的標示、礙子上的商標、幾個房間都放不下的底片和網版，都有豐富的時代和美學意義。
而回到轉印花紙的本質，就得讓所有消費者和參與者「更容易了解花紙是什麼」，與其放上各式產品使參觀者五花繚亂，生活起物建議「不如放上素胚與色票感的瓷器對比」。因為花紙是在素胚上貼花，顏色和圖案重新創造了白胚的意義，藉著這種展示，更能讓觀看者明白新太源在其中發揮了何等職人本領。
和王升討論後，生活起物認為本次品牌再造應該要「在創造價值、創造消費中創造傳承，讓大家看到新太源原本的專業感，那些職人的工作內容可以觸動這個時代。」
創造生活品牌，觸發魅力
品牌再定位有賴長期的打造，「第一階段是整理形象，如果新太源之後願意再往前走，我們想做品牌的深化，也就是以符號化、精品化跟共創來做方法跟策略」，生活起物的莊騏鴻提出了品牌深化的藍圖。
所謂的符號化，他以marimekko活潑的花樣圖案為例，「是生活的樣貌，並非只是類型圖案。如果從基本陶瓷的內容開始，我們在想是否可以影響生活層面？如果可以的話，會吸引更多人來。」就如同愛馬仕也能做到圖案的精品化，因為「品牌像個磁鐵，想辦法吸引人來很重要，這個階段我們要創造魅力、觸發、留下記憶。」如果新太源可以成為花紙的領頭羊，工廠能做到什麼程度，怎麼觸發更多的感動和傳承？「能不能透過商品，一直向前推進，操作到愛馬仕的等級？」
另外，以聯名合作的方式，加入設計師一起玩花樣，也是這幾年受歡迎的方式。希望「設計介入改造後，讓新太源有動力再往前走」，如果真的成功品牌化，想要改變品牌的年輕人會比較容易跟消費者溝通。
重整動線流程，讓兩個工廠區各有意義
現在新太源的工廠在建國路上兩端，右側一樓為新太源藝術工坊，除了製品的展示、新太源與鶯歌陶瓷的歷史展區外，也有講座和休息空間，二樓則是轉印花紙貼印與燒製處。建國路左側則是專門的印刷工作部門，走進去會聞到各種味道，例如濃重的感光液和印刷油的味道，因為印刷工作的要求，這裡的溼度和溫度都處於良好控管的狀態。
其實新太源這幾年不斷在精進技術，並導入了機械化和電腦設備等內容，生產線區隔，使參觀者能在不打擾工作的狀態看到部分印刷工作的實況。
如何活用新太源的廠區基礎設備，並且創造更流暢的新動線，生活起物認為要「化繁為簡，簡化服務流程，動線流程和視覺流程」，讓目前右側藝術工坊內爆炸式的色彩訊息得以簡化。
同時，把兩個空間各分為B2b（企業對小企業-小b）和B2C（企業對消費者）的空間，「兩個空間可以清楚做分類，B2b可能需要參觀工廠，知道產能，消費者在B2C，可以分流」。
「整體空間會改造，本來的鐵皮並不醜，但形象太久沒替換，可以簡化和換掉攝影」，就能面目一新。設計師很興奮，說起他的想像，「像是停車場，能不能發生有趣的事？」譬如使用花磚？或是不同的地景？像是里斯本的花磚文化，如果可以建立一個體驗空間，讓人感受到花紙的魅力，還能藉由新的展示，期待可以擴及共振到U型的工藝聚落。
進到原來藝術工坊的入口，莊騏鴻規劃讓參觀者先看到「白色器型」的裝置藝術，這不僅讓大家的注意力得以集中，也等於告訴所有來訪的人–「這件事情是從白胚開始的」。
對新太源而言，王升也看到了現在工廠兩邊的問題，豐富的印刷文化寶藏所在地的左側工廠，只有平日開放，週末前來的客人看不到製程，十分可惜。而右側還有藝術工坊場域浪費的問題，「所以希望能濃縮各區的內容，再導入AR、VR等新科技，讓左側工廠的技術能透過新科技，在右側工坊再現」，或許有一天客人可以從生活起物設計的白胚開始，一步步體驗花紙是如何製造甚至貼印燒製的過程。
互相理解的合作者，點亮產業聚落的期待
王升提到，當初想和生活起物合作，有一個原因是對方「也做過陶瓷商品，在溝通上，很能互相理解，而且他們對很多產業做了商品開發，也是我們需要的。」生活起物承認「之前做過花紙器皿，碰到的情況是洗了以後掉色。我們想說附近有燒的人，找了陶藝家製作，但我們不熟燒製溫度。」
所以，生活起物很了解花紙轉印的繁複細緻，包含分色都是極專業的技術，「一般人可能很簡單地以為只是貼貼紙，不過，更多的細節和感動是我們要想辦法突顯的。」莊騏鴻也忍不住稱讚「新太源的釉藥顏色，都是從天然石材來的，我們本來不知道天然的顏料竟然有這麼多顏色。」
不過，要怎麼讓更多人理解？就像王升說的，「現在二十幾位同事，都工作很久，沒有年輕人進來」。他返鄉回到自家的工廠，學了兩個月才能掌握印刷的訣竅，需要熟練與投入大量工時的產業缺乏年輕人加入。而最近為了「打開工廠」，王升「在整理的時候，每天都爆汗」，發現新太源珍貴的內容很多，但也深切體認到「對外宣傳不足」的弱點。
度小月的「臺南趣遊碗」、星巴克的紀念杯、還有特別設計的雙層杯等，新太源的客製接單很多元，製作也精緻，「到處都可以看到『這是我們做的』器皿，但很少有人認識」，因此，這就是新太源希望生活起物能打開的重點，也是他們想參與打開工廠計劃的初心。打開，除了空間對外開放，或許最關鍵也最直接的是，要真正能有效呈現/發揮新太源的亮點，也就是回到品牌塑造的重頭戲。
王升也期待，當新太源從品牌到空間的營造都到位後，希望對鶯歌陶瓷有興趣的人，「可以看看我們的整個U形聚落，每間工廠進去都可以看」，鶯歌不應該是只做便宜器皿或賣大陸製品。王升說，「我想如果工廠裡最乾淨的是給客人用的廁所，那是不行的。」為了衝人數的觀光工場，已經不是他的目標。
王升嚮往地提到多年前和家人到日本陶瓷聚落伊萬里旅行，「真是大開眼界，那裡陶瓷聚落的環境塑造的很好，已經轉型為精緻的陶瓷工廠」，希望新太源也能「創造客人的五感體驗和聚落的繁榮」。
文字｜高彩雯
攝影｜林祐任
